PINHULL

I timene i dag jobbet jeg og Kristina med pinhullfotografering. Dette er en gammel måte å ta bilde på som alle kan få til, og i utgangspunktet trenger man verken batteri, zoom eller minnebrikke. 

Måten vi gjorde det på var å sette på en "pinhull linse" til et digitalt speilreflekskamera, noe som gjorde at vi lett kunne overføre bildene til PC'en. Det er også mulig å gjøre det på den typiske gammeldagse måten slik som de gjorde det på 1800-tallet. Da kan man bruke helt lystette pappesker eller treesker som selve linsen. I tillegg må man lage et lite hull hvor lyset skal komme inn, og så må man ha en filmkassett slik at man kan bytte film.

Her er noen av resultatene etter litt redigering i Photoshop:

IKAROS

Det siste prosjektet har handlet mye om redigering i Photoshop hvor vi skulle ende opp med et bilde med inspirasjon fra historien om Ikaros fra gresk mytologi. Historien tar for seg en gresk kunstner og håndverker fra Athen kalt Daidalos. Daidalos konstruerte to par med vinger fra voks og fjær for han selv og sønnen Ikaros. En viktig beskjed fra faren før de skulle teste vingene var at Ikaros ikke måtte finne på å fly for høyt og for nærme solen. Allikevel valgte Ikaros å ikke høre på faren, så han fløy oppover mot himmelen med nysgjerrighet og ungdommelig overmot. Det som da skjedde var et vingene hans til slutt smeltet slik at Ikaros ikke lenger klarte å holde seg oppe i luften. Han falt ned i havet og druknet. 

Oppgaven var hovedsaklig å lage en fotomontasje av min egen Ikaros på vei mot himmelen over Barbu eller andre Arendalsområder. Mye av oppgaven måtte gjøres i Photoshop, hvor jeg måtte sette sammen ett bilde av Arendal, ett bilde av meg selv og ett bilde av vinger. Vi kunne selv velge hvor stor plass vi skulle ta i forhold til resten av bildet og vi kunne tolke oppgaven slik vi selv ville.

Jeg valgte å sette sammen disse bildene:

De første to bildene har jeg tatt selv eller fått noen i klassen til å ta, mens bildet av sommerfuglen er hentet fra Google.

Og da ble resultatet slik, etter en del klipping og liming i Photoshop:

 I Photoshop måtte jeg først endre bildestørrelsen på bildet av vingene og bildet av meg selv, slik at jeg skulle passe inn i "hovedbildet" av Arendal. Deretter måtte klippe ut meg selv og vingene, og lime det inn i "hovedbildet". Deretter bestemte jeg meg for hvor jeg skulle plassere meg selv. Jeg valgte å plassere meg sånn omtrent i det gylne snitt og så prøvde jeg og tilpasse fargene på meg selv og vingene med fargene på resten av bildet. I begynnelsen var denne type redigering veldig vanskelig i og med at jeg ikke helt visste hvordan jeg skulle gå frem, men etter hvert som jeg ble mer kjent med det, ble det mye lettere.

Her er det samme bildet bare i andre fargenyanser:

 Jeg valgte å ta med dette bildet fordi jeg likte fargene. Her har jeg lagt på en layer som gjør at det seg ut som at det er kvelden, noe som endrer hele inntrykket av bildet.

Jeg valgte også å ta med dette bildet, som er ganske mye redigert. Her er det veldig mørke kanter, mens det på en måte ser ut som begynnelsen på en soloppgang fordi det er lysere rett ved kystlinjen og oppover.

Til slutt prøvde jeg også å legge på et filter fra kategorien "Scetch", noe som gjorde bildet veldig annerledes. Her ser man ikke lenger så mye av Arendal, men jeg synes det var gøy å eksperimentere med dette også.

Dette har vært en veldig variert og fin oppgave som har passet veldig fint inn som årets siste oppgave. Her har jeg fått testet meg på litt av hvert, og jeg har fått bruk for mange av teknikkene og rådene jeg har fått gjennom skoleåret, både når det kommer til Photoshop og komposisjon av bilder. I løpet av oppgaven har jeg blant annet forbedret meg i Photoshop og lært mye nytt om å sette flere bilder sammen til ett bilde. Jeg blir like overrasket hver gang jeg blir ferdig med en oppgave, for jeg trodde aldri jeg skulle få til å redigere noe slikt. Det er jo veldig gøy når det viser seg at det ikke er fult så vanskelig som det ser ut! Alt i alt har jeg jobbet jevnt og trutt med oppgaven, selv om jeg har hatt eksamen oppe i det hele, og jeg er veldig fornøyd med resultatet.

STREET PHOTOGRAPHY

I de siste ukene har vi jobbet med en veldig utfordrende oppgave. Vi måtte gå rundt i Arendal by og ta gatefotografier. Dette var veldig utfordrende fordi vi måtte ta bilder av mennesker vi ikke kjenner, samtidig som at bildene skulle bli vellykket. Jeg brukte både iPhone og Canon EOS 500D til denne oppgaven.

Å ta "street photographs" er ikke helt helt nytt for meg, for jeg gjorde det samme i fordypningsoppgaven da jeg valgte Markus Hartel, men jeg merker stor forskjell på hvordan det er å ta bilder i New York hvor det kryr av mennesker som ikke legger merke til at jeg tar bilder av dem, og Arendal hvor det er veldig mye mindre mennesker, som gjør at de mye lettere legger merke til at jeg tar bilder av dem. 

Jeg fikk allikevel noen bilder også denne gangen som jeg er fornøyd med. Jeg synes ofte disse bildene er finest i svart/hvitt. Det eneste jeg har gjort i Photoshop er å redigere kontrasten og eventuelt til svart/hvitt.

Her er noen av de bildene jeg ble mest fornøyd med:

Kamera: iPhone 4

Lukkertid: 1/1508 sek.

ISO: 80

Blenderåpning: f/2,8
Dette bildet er tatt litt lengre oppe i sentrum. Jeg prøvde å ta bilde av mannen med stokk, samtidig som jeg prøvde å få med det fine huset i bakgrunnen. Jeg ble fornøyd med bildets komposisjon, selv om det kanskje kan se litt "øde" ut.

  Kamera: iPhone 4

Lukkertid: 1/1588 sek. 

ISO: 80

Blenderåpning: f/2,8
På dette bildet er det mannen som vasker som er motivet. I tillegg ser man solstrålene som treffer vindusruta. I og med at bildet er svart/hvitt, kommer kontrastene lettere frem, og man ser blant annet gjenspeilingen på vindusrutene. 

  Kamera: iPhone 4

Lukkertid: 1/1436

ISO: 80

Blenderåpning: f/2,8
På dette bildet er det så klart mannen jeg ønsket at skulle være motivet. Jeg synes kanskje bilen i bakgrunnen ødelegger litt, men allikevel er bildet verdt å ta med.

 Kamera: iPhone 4

Lukkertid: 1/1774

ISO: 80

Blenderåpning: f/2,8
På dette bildet ønsket jeg å vise samtalen mellom mannen og damen. Jeg sto ganske langt ifra når jeg tok bildet, så jeg redigerte bort noe av det som ikke hadde noe betydning for motivet.

  Kamera: Canon EOS 500D

Lukkertid: 1/250

ISO: 100

Blenderåpning: f/6,3
Her er det mannen med rullator som er motivet. Jeg likte dette bildet godt, og fikk til og med blikkkontakt med han.

Kamera: iPhone 4

Lukkertid: 1/1774

ISO: 80

Blenderåpning: f/2,8
Dette bildet tok jeg da jeg satt på en benk utenfor biblioteket. Jeg synes kontrastene med lys og skygge kom godt frem her.

  Kamera: Canon EOS 500D

Lukkertid: 1/160

ISO: 100

Blenderåpning: f/5

Dette bildet valgte jeg å ikke gjøre til svart/hvitt på grunn av fargekontrastene. Den gule kassa skiller seg ut og gir en fin kontrast. Bildet er tatt da jeg var på vei over lyskrysset utenfor arena.

I denne oppgaven har jeg lært at det er veldig utfordrende og vanskelig å være street photographer. Jeg har erfart at det er mye lettere å fange spesielle og gode situasjoner på steder der det kryr av mennesker, i forhold til hvordan det var å ta bilder i Arendal på et tidspunkt hvor de fleste er på jobb og skole. 

Jeg synes street photography er en veldig kul bildestil som viser hverdagslige situasjoner med bilder som ikke er oppstilte.

Jeg legger ved oppgaven jeg hadde om Markus Hartel, hvor jeg fortalte mye om street photography:

http://hwlarsen/Markus Hartel
Og et par linker:
http://photographylife.com/street-photography-tips-for-beginners
http://www.youtube.com/watch?v=AOKP_pNQqpE